运动希拉bandyopadhyay对她怎么告诉无字头的故事

希拉bandyopadhyay讨论她与舞者的灵动优雅和马拉松运动员的能量工作 - 的想法和故事倒出来的她,因为她从莎士比亚转移谈话朋克摇滚,以设计出戏剧的做法,而不缺少一个步骤。
 
自2013年起希拉一直在该真金捕鱼的纽约校区,以及作为一个导演,运动专家,表演遍布纽约广泛合作。她的激情在于创造音乐和肉体浸泡的非传统表演,在各种文本中寻找灵感的绘画。这往往需要一个时间表,是令人充满令人难以置信。在2019年独自一人,满座的她原来演唱会玩车间夏天 起落 被刊登在项目Ÿ的智慧节,这将继续与平衡艺术中心的发展。她还workshopped阿里尔·埃斯特拉达的独角戏在罐,并打开 村庄90 在砖剧院,特色真金捕鱼校友的演员。她还教大师运动类音乐戏剧真金捕鱼在挪威奥斯陆和将直接校毕业安娜斯纳普的个展在联合国独奏刘海,加上莱德农场履行在空间艺术居住继续开发原创作品。
 
排练期间希拉bandyopadhyay和投 村庄90

辛苦?不是希拉。每个项目是重新配置的期望,破开的创意,并通电表演者和观众之间的连接的机会。最近她的作品的例子是 摇滚莎士比亚 - 莎士比亚的戏剧,在90分钟的削减而通过使用肉体和音乐,以增进了解充满活力和现代,和 起落, 她的反乌托邦复述 丽达与天鹅.
 
“你想想观众在一场摇滚音乐会如何应对,”她说。 “这是坚韧不拔,前卫。人们在他们的脚,一路高歌。 ,这样的经历是催化剂对我来说,做戏剧感觉像一个摇滚音乐会古典一段文字:”因为她,摇滚音乐的肆无忌惮的权力既莎士比亚和经典良好的相关性 - 它可以引起内脏反应并通过肉体通过文本本身的理解,如果并非总是如此。它不只是在观众的反应 - 摇滚莎士比亚 唤起自由和能源在舞台上表演者为好,谁也许从未有过的机会,引导他们内心的摇滚明星这个意义上说。
 
对于 起落希拉一直热衷于制定的“党与观众,在运动和现场音乐中心”,她所说的那样 - 这成为两个表演者和观众完全身临其境的体验。 “我感兴趣的是复述这个故事通过镜头,”谢利亚说。 “我开始写一篇关于名人的身影,谁得到在随从赶上了两个人。这是故事的新版本,一种与其他神话的混合,具有希腊合唱团和原创音乐。”结果是灼热的直视名人文化,社会媒体,名声和这个是如何摧毁人类关系的痴迷到环境中。
希拉bandyopadhyay工作 起落


在真金捕鱼,希拉已经使它自己的目标,以确保学生与运动技能,在今天的当代景观发扬光大毕业 - 到角色中变换,是当前和可用的舞台和银幕。 “字符的工作是非常重要的,学生知道如何建立一个物理特性,在真理接地,穿不上的身体,”她说。 “我在勒柯克工作,在物体的想象力尺寸。我们做的单元工作,我们做的颜色,想想动作的力度,探索那些因为身体内的品质。它的工作从一个地方都想象和感觉“。
 
准备她的学生在该行业稳定工作,运动训练是彻底和配合。激烈的热身,瑜伽和合奏的工作,帮助学生开启表达的不同的镜头。在希拉的班,学习公开并如实表达自己通过运动有助于文字和字符连接。只有从她让学生学不会,而是彼此,一直是教学的深刻有价值的部分。
 
“的演员,艺术家模型就是我热爱的,”她说。 “我们要打造艺术家和创作者的文化。这不是找工作,这是有关创建工作。我对我的学生希望他们离开科真金捕鱼不仅作为演员,但作为艺术家谁就能在娱乐界做了很多事情。”